Bonjour, je suis Rob Cohen, réalisateur de La Momie : la tombe de l'Empereur Dragon.
Pendant la prochaine heure et 45 minutes,
je vais faire un commentaire spontané
pour essayer de vous donner un aperçu des choses qui se sont passées
pendant la réalisation de ce grand film épique.
Ici, on voit le logo Universal qui fait office de leçon de géographie.
Je voulais m'assurer que le public comprenne la relation
entre l'Amérique du Nord et la Chine
et qu'il ait une bonne idée de l'échelle de ce pays
et de sa position dans le monde.
Un messager arrive à grande vitesse,
nous sommes au Ile siècle avant J.-C., près des pyramides de Ningxia.
Les pyramides de Ningxia existent réellement. Les voilà.
Elles représentent
une des plus hautes expressions de l'architecture
Iéguées par l'ancienne civilisation chinoise,
qui remonte, bien entendu, à 5000 ans.
Voici la star internationale des arts martiaux, Jet Li,
qui interprète la momie sous toutes ses formes.
Nous recréons ici l'atmosphère de l'époque que l'on nommait
"la période des sept États en guerre" en Chine.
Jusqu'à environ 200 avant J.-C.,
sept territoires qui se trouvaient à l'intérieur
de l'empire chinois Han
étaient constamment en guerre.
Chaque roi essayait en fin de compte
de devenir empereur et de régner sur les six autres.
Et ici, c'est un fait basé sur une histoire vraie.
On envoyait des assassins pour tuer
le seul roi qui aurait été capable d'unifier le pays
et de dominer le système politique tout entier.
Il s'agit du personnage interprété par Jet Li.
À propos, la tentative d'assassinat était le sujet du film de Jet, Hero,
qui s'inspirait librement de l'histoire de la dynastie Qin
et de cet empereur.
Ici, en quelques images,
j'essayais de montrer la misère
et la cruauté de ce monteur...
Empereur,
non pas monteur. Le monteur a été cruel d'une autre façon.
Bref, le fait est que son périple à travers la Chine
entraîna des millions de morts,
d'asservissements, d'exécutions, de tortures,
de suppression de livres
et de lois confucéennes
qui avaient été en vigueur en Chine
au cours du précédent millénaire.
Ici, on vous montre comment
la Grande Muraille a été construite grâce au travail des esclaves.
La Grande Muraille que nous connaissons
est une muraille qui date de 1200-1300 après J.-C.
Et la muraille nord, comme on l'appelle, qui date de 200 avant J.-C.,
était faite à base d'argile et de boue séchée.
Comme disait John Ford :
"Entre filmer la vérité ou la Iégende,
"choisissez toujours la Iégende."
Et je tenais à ce que le public
voie la Grande Muraille telle qu'il la connaissait,
pas un mur de boue qui aurait été déroutant,
même si on était inexacts historiquement.
Ici, Jet appelle son général préféré,
et on voit sur la carte de la Chine que leurs garnisons
et son armée se sont déployées dans tout le pays,
et qu'il a le contrôle total de ce qu'on appelle Qin-a,
notre dynastie Qin Chine.
Le fait est qu'à son apogée,
le premier empereur était à la tête d'une armée d'un million d'hommes.
Nous en avons plus ou moins 140000 en Irak.
Il en avait un million.
Ça vous donne une idée
du pouvoir de cet homme.
Tous les empereurs chinois sont symbolisés par le dragon.
Le dragon à trois têtes est un symbole très important,
on le voit derrière Jet, sur son armure et partout
sur ses drapeaux, ses bannières, un peu partout.
Il y a aussi le fait que les empereurs étaient des demi-dieux.
On ne pouvait pas les regarder dans les yeux.
On ne pouvait pas leur tourner le dos.
Les gens le traitent avec la déférence
qu'on associe aujourd'hui aux rois et aux papes.
Mais depuis cette époque, on a, Dieu merci, rarement revu
cette concentration despotique de pouvoir.
Ici, on a tourné à Tourfan, dans le vrai monastère
près de la frontière du Kazakhstan.
En fait, c'est un décor construit à Shanghai,
où les deux amants malheureux
réalisent que, même si on les a avertis
de ne pas se fiancer,
ils combattent une force plus puissante que l'Empereur en personne :
un amour transcendantal.
Le livre qui apparaît maintenant
est un manuscrit qui s'appelle les os divinatoires, dans le film,
et si vous regardez à gauche,
ces os avec l'écriture dessus sont les véritables os divinatoires.
Il fallait queje donne une forme de savoir concentré,
mais les vrais os divinatoires ont été découverts
dans la première moitié du XXe siècle,
avec des prédictions sur le futur
écrites sur une omoplate de vache et d'autres os.
C'étaient donc les os divinatoires.
Voilà la base de notre idée du livre,
qui a, bien sûr, ses antécédents
dans les deux autres films Momie, avec le Livre des Morts, etc.
On raconte que ce livre a vraiment existé.
Ces bibliothèques, comme celle d'Alexandrie,
étaient dépositaires du savoir du monde ancien,
et malheureusement, très peu de choses ont survécu.
Ici, Michelle Yeoh lit la malédiction de l'Empereur.
Il pense que c'est une bénédiction pour devenir immortel,
mais elle lit cela en sanskrit,
une ancienne langue aryenne
que très peu de gens parlent.
Aujourd'hui, presque personne.
Nous avons engagé la seule personne qui le parle en Amérique du Nord
pour qu'elle enseigne à Michelle comment lire cette malédiction.
Ici, on voit l'écartèlement avec les chevaux,
une des formes d'exécution préférées de cet empereur,
avec le découpage à la taille
et, bien entendu, la condamnation à une vie de souffrances
en construisant la Grande Muraille.
Aïe ! Ça doit faire mal.
J'avais dit à Michelle ici : "Ne lui donne pas la satisfaction de t'émouvoir
"en voyant ton amant exécuté de façon si brutale."
Ce qui donne lieu à une démonstration de force de tous les personnages féminins.
L'armée en terre cuite de Xi'an existe réellement.
C'est une tombe qui avait...
Sa construction avait débuté lorsque l'Empereur avait 14 ans.
Il est mort à 44 ans environ,
et pendant 30 ans, 700000 artisans ont travaillé
à la création de la tombe,
dans l'attente dujour où il en aurait besoin.
Bien entendu, il voulait être immortel, ceci est une histoire vraie.
Nous l'avons un peu modifiée pour dire
que l'armée en terre cuite
n'était pas un hommage à un dieu vivant despotique,
mais une malédiction prononcée par cette bonne sorcière.
Là, on voit que son armée entière et lui-même
ont été transformés en guerriers de terre cuite,
qui ont vraiment été découverts
en 1974, lorsqu'un paysan chinois qui creusait un puits
a trouvé des tessons en terre cuite d'yeux, de mains, de casques
et ainsi de suite. Et cette merveille de l'antiquité a été découverte.
Voici Brendan Fraser.
Il me fallait une scène pour montrer qu'il s'ennuyait terriblement.
Je vais moi-même pêcher à la mouche de temps à autre
etj'ai pensé : "Quelle meilleure image
"que de montrer le talent comique du grand Brendan
"en faisant quelque chose de très différent par rapport à Momie 2.
"Ce n'est plus un aventurier,
"il se trouve en Angleterre, il s'ennuie
"et il fait une sorte de partie de pêche à la Rick O'Connell,
"dans laquelle, bien entendu, le colt entre enjeu."
Nous avons tourné la scène de la rivière non loin de Montréal,
et là, c'est une propriété près de Londres, à Aylesbury.
Ici, c'est un intérieur à Montréal,
le St. Stephen Club.
Donc, grâce à la magie du cinéma,
nous avons fondu trois lieux de tournage en un.
Voici à nouveau Rick
qui va avoir une réminiscence du passé
en voyant son costume de la Légion étrangère française.
C'est le costume qu'il portait dans le premier Momie,
et il pense à l'époque riche en aventures,
si lointaine de celle qu'il vit là.
Il est temps de rencontrer la nouvelle Evy, Maria Bello.
Pour des raisons personnelles, Rachel Weisz n'a pas repris le rôle,
etj'ai cherché quelqu'un ayant sa beauté, sa force, son intelligence,
mais qui soit aussi inattendue dans un gros succès au box-office
que l'était Rachel dans le premier Momie, etj'ai trouvé Maria Bello,
la merveilleuse actrice de The Cooler, A History of Violence,
une femme très belle et talentueuse.
J'ai pensé, pourquoi ne pas prendre une superbe Américaine
et lui donner un accent anglais,
au lieu d'assumer qu'elle doit être anglaise ?
Maria apporte son côté américain unique et brûlant à ce rôle.
J'ai passé un certain temps,
dans la première partie du film,
à vous présenter cette nouvelle relation
qui est en fait très différente
de celle de Rick O'Connell et Evy Carnahan des deux premiers films.
Ils sont mariés depuis 20 ans, ils ont un fils de 20 ans
né de leur relation en Égypte.
Et ils vivent de la fortune de sa famille à elle
et de leurs grandes découvertes en égyptologie.
Ils ont été espions pour les Anglais durant la guerre,
donc ils ont servi la patrie et ils sont retirés.
Maintenant, elle écrit des romans d'amour
où elle a raconté leurs deux premières aventures,
mais là, elle a le blocage de l'écrivain.
Si elle ne vit pas une expérience, elle est à court d'inspiration.
On commence à voir que les nouveaux Rick et Evy
ont perdu une grande partie du feu, de l'amour, de l'attraction sexuelle
que les anciens Rick et Evy avaient dans les deux autres films.
Cela va bien entendu se raviver grâce à l'aventure.
C'est mon idée de la vie.
On ne se réalise pas vraiment
à moins d'être dans le feu de l'action, en danger,
là où notre cœur bat la chamade.
C'est pour ça quej'aime faire des films d'action,
car ils sont cinématiques, ils reposent sur le mouvement,
et ce que le film fait si bien, c'est qu'il capture cette action
et vous transporte dans les diverses perspectives de l'action.
Il donne de l'adrénaline
et quand l'adrénaline est là, tous les sens sont en éveil,
et s'il s'agit d'histoires d'amour ou de sexe,
il est bon d'avoir cette tension dans notre corps.
Ici, nous présentons le nouvel Alex.
La dernière fois qu'on l'avait vu, il avait 8 ans. 13 ans se sont écoulés.
Il a 20 ou 21 ans.
Il est interprété par un acteur débutant, Luke Ford,
quej'ai trouvé en Australie.
Il mesure 1,90 m et il m'a semblé qu'il y avait beaucoup de Brendan en lui,
et aussi de Maria.
Il avait très bien travaillé lors d'une audition
avec Brendan, qu'on inclura peut-être dans ce D. V.D.,
et vous pourrez voir comment est né ce personnage.
Ici, il donne la réplique à un des grands acteurs de théâtre anglais,
David Calder, qui ajoué le Roi Lear l'été passé,
et, pour citer les critiques,
c'est quelqu'un pouvant donner beaucoup de facettes à son personnage,
une infinité d'humeurs, comme vous allez voir.
Ici, je voulais une scène semblable à la partie de pêche de Ricky,
qui montre, en quelque sorte, la vie privée d'Evy
et son désir des aventures qu'elle vivait avec Rick par le passé.
Je lui ai fait faire
une scène avec les bougies à la Errol Flynn ou Basil Rathbone.
La course, le saut, le combat avec l'ennemi
et, bien entendu, le majordome, qui est toujours bon pour la blague.
Ici, nous avons une situation inversée,
c'est elle qui essaie de le séduire.
Et c'est là où Maria est vraiment excellente,
elle est prête à faire tout ce que la scène exige
et à s'investir totalement dans quelque chose
d'aussi stupide que cette petite scène de séduction qui tourne court.
Maisj'adore son cran et son enthousiasme.
Et on peut toujours compter sur Brendan pour donner le maximum.
Voilà ma coupure préférée du film,
le nez pincé et la tête qui explose,
de Londres à la Chine en une coupure.
Et maintenant, nous allons enfin pénétrer dans la tombe de l'Empereur Dragon.
C'est un très grand décor quej'ai fait construire à Montréal.
Il y a la marque de mon superbe chefdécorateur, Nigel Phelps,
ici et dans tous les décors,
dans leur taille, leur beauté, leurjustesse historique
et la façon dont ils m'ont donné un cadre
où placer les différentes actions et informations dont le film a besoin.
Ici, on est dans la première section.
Il y a l'élément royal
des sculptures de Fu dog,
et du plafond en or effondré
que vous avez brièvement aperçu.
Et, bien sûr, que serait un Momie sans quelques momies ?
Voici la première.
Toutes les idées de cette tombe
sont tirées du vrai tombeau de Xi'ian,
pour ce qui concerne sa disposition et l'emplacement présumé
de l'armée et de l'endroit où l'Empereur était enterré.
L'armée compte 800 guerriers.
On pense que 8000 guerriers ont été rassemblés.
Et voilà les copies exactes de cette armée,
des chars, des armes
que les soldats en terre cuite ne brandissent plus.
Elles avaient été enlevées par le fils du premier empereur
qui était un usurpateur et qui avait peur d'une rébellion,
donc il avait fait enlever les armes.
Mais ici, pour la première fois,
on peut voir la réplique exacte de l'armée, de ses armes,
et la façon dont elles étaient portées.
Les piques, les hallebardes,
les officiers à cheval avec leurs petits couvre-chefs,
les chevaux, leurs épées, c'est la cavalerie...
La disposition de l'armée
et des chars est assez fidèle, je crois.
Cet épisode du gaz mercure est un autre élément réel, croyez-moi.
Il y avait un système dejets de mercure
qui étaient vaporisés
pour empoisonner les éventuels pilleurs
qui trouveraient cette tombe.
Et, aussi étrange que cela puisse paraître,
ces arbalètes sont également des copies d'armes chinoises,
ce n'est pas une simple invention.
Quandje les ai vues, j'ai été tout de suite emballé.
Bien entendu, l'étoile coupante est une arme chinoise très ancienne.
Nous apportons donc toutes sortes d'éléments,
de vérités historiques, dans un contexte de fiction.
Et aucune de ces idées... Je ne me suis pas limité à penser :
"Nous sommes en 200 avant J.-C., tout doit être spécifique à cette période."
Il y a tant de merveilles dans l'histoire chinoise
queje voulais inclure l'astrolabe et des éléments postérieurs,
maisje connais mon sujet et je sais quandje m'écarte
de la vérité historique et je choisis ce qui marche bien
pour cette for me de fantaisie dans La Momie.
Normalement, le compas feng shui indique l'opposé
de notre orientation polaire.
Là encore, nous avons utilisé un élément chinois
pour rendre une idée amusante, comme vous allez le voir,
mais ces chevaux et ces chars que vous voyez à l'arrière-plan
sont les pièces magnifiques que vous pouvez admirer à Xi'an
sur le site du tombeau.
Si vous avez la chance d'aller en Chine et de le visiter,
c'est quelque chose que vous n'oublierezjamais.
Voici les concubines.
L'Empereur avait été enterré avec ses concubines,
ses animaux domestiques et ses chevaux préférés,
avec tout ce qu'il possédait de son vivant.
Et il était censé passer ou revenir,
passer dans l'autre monde ou revenir ici
avec tout ce qu'il connaissait.
Comme la vie imite parfois l'art,
j'avais supposé que l'Empereur serait enterré sous l'armée,
que sa vraie tombe, la crypte, se trouverait sous l'armée.
Et, bien entendu, pendant le tournage,
en faisant des examens cryptographiques, les archéologues chinois
ont trouvé une tombe, une pyramide inversée, sous l'armée.
Ils disent qu'ils ne vont pas fouiller avant 50 ans, ce queje ne comprends pas,
mais ce sont les dernières nouvelles à ce sujet.
Je suis certain que c'est une idée compliquée
de trouver les restes
de ce premier empereur qui est devenu immortel,
non pas grâce à une potion, comme dans sa vie réelle,
mais grâce au tombeau érigé en son honneur.
Ici, nous présentons
une magnifique actrice pleine d'avenir, Isabella Leong,
née à Macao.
Elle habite à Hong Kong, c'est une grande beauté
et une magnifique présence dans ce film,
très fraîche et remarquable de par son charme.
Pas ici, où elle essaie de tuer notrejeune héros
car elle ignore qui c'est et ce qu'il fait dans la tombe.
Elle fait tout son possible
pour s'assurer que cet empereur ne soitjamais exhumé.
Ce ne serait pas un Momie si on empêchait d'exhumer une momie,
et ensuite, une fois déterrées, il faut les empêcher
de dominer le monde.
Je suis vraiment fier de cette scène, de l'ampleur du décor que vous voyez.
J'espère que vous pourrez tous aller à Xi'an.
Regardez les images sur Google
et vous verrez la vraisemblance avec le film.
Joseph Campbell, le grand mythologue,
quelqu'un quej'ai connu personnellement à l'université
quand ma fiancée fréquentait Sarah Lawrence, où il enseignait,
avait beaucoup de formules pour analyser un mythe,
mais une d'elles était l'appel de l'aventure.
Chaque héros reçoit cet appel
et il peut l'écouter ou non.
Ici, Rick et Evy reçoivent leur appel pour l'aventure.
C'est le ministère des Affaires Étrangères
britannique, l'équivalent de notre State Department,
qui leur dit : "Vous devez accompagner ce précieux objet en Chine."
Rick et Evy s'étaient promis mutuellement
de se retirer, de ne plus risquer leur vie
en parcourant le monde.
Et ici, Maria et Brendan ont tellement envie
de sortir de là et de plonger dans une aventure,
mais aucun d'eux ne veut être le premier
à rompre cette promesse.
C'est donc une scène amusante où, lentement,
ils vont vers la rupture mutuelle de cette promesse
pour en faire une nouvelle : reprendre l'existence
qu'ils étaient censés avoir.
Nous pouvons compter sur vous une dernière fois ?
Nous voici à nouveau à Shanghai.
Quelques mois se sont écoulés, c'est le Nouvel An chinois,
qui a lieu en février, d'habitude.
La célébration dure deux semaines.
Voici un décor que nous avons réaménagé dans le studio de Shanghai.
Il existait déjà, en grande partie, mais on lui a refait une beauté.
Là, c'est à nouveau un décor à Shanghai,
aux studios de Shanghai, du night-club de Jonathan
qui se devait bien sûr d'être un night-club à thème égyptien.
Voici ma chère amie, Marcia Nasatir, mon premier agent,
ma toute première amie en Californie,
qui donne la réplique à notre incomparable John Hannah.
Elle interprète une princesse russe, juste après la guerre.
Après la Seconde Guerre mondiale, Shanghai était un des derniers lieux
où les Russes et les Occidentaux pouvaient se rendre facilement.
Donc, beaucoup de Juifs russes étaient partis là-bas.
Un de mes producteurs de Furtif, Mike Medavoy,
est né à Shanghai car ses parents s'étaient enfuis là-bas.
Bien sûr, tout cela se passe avant Mao et la Grande Marche
et le revirement de cette époque décadente
à Shanghai, où les Occidentaux étaient maîtres de la ville.
Les Allemands, les Anglais, les Américains et les Français
avaient leurs propres quartiers,
et le sexe, les drogues et le rock, le swing, en fait, étaient à l'ordre dujour.
Ça a été un vrai plaisir de travailler avec John,
car il est inventif, audacieux
et il connaît ce personnage sur le bout des doigts.
Et je voulais lui donner un plus long rôle dans ce film
que dans les deux autres,
vous verrez le développement du personnage.
Voici un merveilleux acteur irlandais,
Liam Cunningham.
Je voulais...
Je l'avais vu dans Le Vent se Iève,
etj'ai voulu l'engager à tout prix.
Lejeune homme qu'on voit à sa droite
c'est mon fils, Kyle, qui fréquentait l'université de Shanghai,
la Fudan University, et je lui avais dit : "Viens, je vais te donner du boulot,
"tu vas être un soldat de l'armée de l'air qui veut casser la figure à Luke Ford."
Ce serait un combat intéressant
car ils mesurent tous les deux près d'1,90 m
mais Kyle est un pratiquant de krav-maga. C'est de là quej'ai pensé au krav-maga
pour Brendan.
Le krav-maga est un art martial israélien très violent et direct.
On a entraîné Brendan
pour son combat final en corps à corps avec Jet Li.
Voilà une relation quej'aimais bien, c'est-à-dire,
le père ne se rend pas compte que son fils a grandi.
Il leur a menti, il a été dans les déserts de Chine
et pas à Harvard, contrairement à ce qu'ils croyaient.
Mais le grand problème dans le film pour les parents,
c'est qu'ils ne savent pas vraiment qui est leur fils.
Ils étaient occupés à l'effort de guerre,
ils l'avaient placé dans un pensionnat en Australie
et ils pensaient avoir été de bons parents.
Mais ils ont perdu le contact,
et leur fils est maintenant unjeune homme.
Rick, en particulier, le vieux taureau, ne peut pas admettre
que lejeune taureau a la même force que lui.
Ce quej'ai aimé faire dans ce film, c'est le développer autour de la famille,
autour de certains problèmes familiaux,
un père et un fils qui essaient de se comprendre,
un mari et une femme qui essaient d'affronter
le poids et la complexité de 20 années d'un mariage
alors que la flamme s'est en partie éteinte.
J'ai fait en sorte que La Momie : la tombe de l'Empereur Dragon
ait un noyau émotionnel qui soit racontable,
que l'action implique des personnages auxquels on tient
et qui nous intéressent, du moins, je l'espère,
et non pas un groupe de personnages liés arbitrairement.
Voici un acteur extraordinaire, Anthony Wong,
un des grands acteurs de Hong Kong, star d'un million de films,
dont le plus célèbre est probablement Infernal Affairs,
où iljouait le rôle qui est devenu
celui de Jack Nicholson dans Les Infiltrés.
Une gueule incroyable, quelqu'un de très gentil,
mais quijoue des méchants très durs dans beaucoup de ses films.
Je crois que sa physionomie est son destin.
À ses côtés, il y a unejeune femme qui fait ses débuts au cinéma,
Jessey Meng, une femme superbe, très grande,
1,83 m, de Hong Kong.
C'est une présentatrice de télévision, elle présente desjeux, je crois.
Je voulais une femme très imposante physiquement
et quandje l'ai rencontrée, j'ai flashé.
Elle était si belle queje lui ai donné une cicatrice.
Comme ça, c'était plus facile de la distinguer des autres femmes du film,
et je voulais aussi essayer de saboter ce beau visage,
mais ça l'a rendue encore plus sexy.
Que voulez-vous ? C'est quelque chose qu'on a ou qu'on n'a pas.
Voilà un autre décor qu'on a construit, le décor du musée de Shanghai,
dans le studio de Shanghai.
Jonathan et sa Rolls, qui aura un destin malheureux ce soir-là.
Et voici le laboratoire d'un musée archéologique
où ils travaillent à la restauration d'une pièce.
Anne Kuljian, notre merveilleuse décoratrice,
a fait beaucoup de recherches, et tous les ustensiles, l'agencement,
sont absolument réalistes,
et correspondent aux besoins des archéologues
pour restaurer une découverte aussi importante,
ce char et cette statue en bronze de l'Empereur
avec le sarcophage à l'arrière du char,
et toutes les choses qui en découleraient s'il s'agissait d'une vraie découverte.
Brendan qui s'appuie sur le postérieur du cheval,
alors qu'il a été un vrai salaud, un cheval, comme on disait dans le temps,
c'est une allusion. J'ignore si les gens auraient compris
sije n'avais rien dit, mais quandje la vois, j'aime bien.
Ce couloir est intéressant d'un point de vue technique.
On l'a décoré à trois reprises
pour faire croire que le musée a trois couloirs.
Encore un exemple du film qui transforme la réalité
pour donner l'illusion d'autre chose.
Ici, le couple s'engage
dans sa nouvelle aventure et dans l'inconnu.
Ils sont à l'étranger,
leur flamme se rallume,
l'élément romantique de leur relation est ravivé,
mais le Professeur Wilson, David Calder, les interrompt.
On commence
à rassembler toutes les données de l'intrigue.
Le prochain grand chapitre va débuter, le réveil de la momie
et sa poursuite.
Ici, Brendan a fait une improvisation. C'était son idée
de faire exprès d'être si maladroit
avec l'Œil de Shangri-La,
le précieux objet qu'ils devaient apporter à Wilson.
Et ici, l'intrigue va s'épaissir, comme on dit.
Yang, un seigneur de la guerre de la Chine occidentale... C'est une histoire vraie,
après la défaite des Japonais,
bon nombre des caïds qui avaient aidé à la victoire
eurent leurzone de contrôle, comme en Afghanistan aujourd'hui.
On les appelait seigneurs de la guerre, et ils étaient très puissants.
Ils contrôlaient parfois le trafic d'opium ou d'armes illégales,
mais ils avaient des ressources, ils étaient respectés
et se battaient pour le contrôle du pays.
Dans notre histoire, Yang a le projet insensé
de réveiller l'Empereur
et de le remettre, en tant qu'immortel, sur le trône de Chine
et du monde entier, probablement.
Car les momies n'ontjamais de petits désirs,
surtout quand elles sont interprétées par le grand Jet Li.
Une des choses queje voulais vraiment faire, c'était...
J'ai toujours voulu un combat de kung-fu en robe de soir.
Ça va venir, mais vous allez voir
que Maria n'est pas simplement la demoiselle en détresse,
elle a un couteau dans son porte-jarretelles.
Elle est prête à se battre,
et je ne veux rien dévoiler, mais vous allez voir.
Le défi de cette scène pour un réalisateur, c'est que
sept des huit acteurs principaux
sont présents au même moment.
C'est une merveilleuse opportunité
pour monter une scène complexe.
Mais c'est aussi très complexe d'un point de vue logistique.
Tous ces acteurs doivent apparaître à des moments différents,
il faut penser au cadrage
et à l'emphase dramatique qu'on ajoute au montage,
tout en filmant la scène.
C'était toujours intéressant pour moi,
car dans ce film, plus que dans tous mes autres films,
il y avait beaucoup de personnages principaux à l'écran simultanément.
Ici, on a Wilson, Yang et Choi, trois méchants,
et deux héros en dessous.
Maintenant, il y a deux héros en plus qui entrent enjeu, ça fait sept.
Et l'Empereur ne va pas tarder à arriver.
Ça fait huit personnages dans un espace réduit.
C'est un grand décor, mais pas énorme.
Donc, huit personnages interagissent,
et il faut s'assurer que chaque moment soit filmé.
Voici un de nos premiers effets spéciaux, pas grand, mais complexe.
L'effet visuel du serpent d'or qui se déploie et qui rampe.
Et l'Œil de Shangri-La, cet énorme diamant bleu
qui s'ouvre et qui contient l'élixir de la Fontaine de Jouvence.
Ce n'est pas de l'eau, je voulais quelque chose de différent.
Je me suis dit : "Que se passerait-il si des diamants étaient liquéfiés ?
"Si on les réduisait au maximum,
"avec leurs facettes qui réfléchissent de la lumière ?"
Donc, comme vous le verrez par la suite,
la substance n'est pas qu'un simple liquide.
Voici les premières cascades du film.
Le film a été chorégraphié par Vic Armstrong,
mon incroyable... En fait, pas seulement le mien, le responsable des cascades
et le réalisateur de l'équipe d'action.
C'était mon partenaire dans toute cette folie
et le type le plus génial qu'on puisse trouver.
Son nom est associé aux plus grands films d'action de notre époque,
y compris les James Bond,
et tous les Indiana Jones, excepté le dernier.
Regardez sur IMDb,
lisez son curriculum
et vous comprendrez que c'était un honneur de l'avoir avec nous
et aussi de le compter comme un ami.
Et, bien entendu,
la momie va faire son apparition dans le film.
J'étais très inquiet avec ce concept quej'avais appelé : les liquides solides.
Comment faire pour que des objets en bronze
et en terre cuite puissent bouger ?
Etj'ai pensé à faire craquer et refondre le matériau,
comme vous le verrez avec l'Empereur
et les chevaux.
Voici l'Empereur en terre cuite.
C'est une création infographique basée sur le visage de Jet Li.
Et la momie calcinée en dessous,
ce sont les restes de son horrible mort
causée par la malédiction de Michelle Yeoh.
La voix de Jet Li a été modifiée pour refléter la brûlure
de son larynx qui grésille.
Il est horriblement défiguré,
victime de la malédiction qui l'a si longtemps enserré dans la terre cuite.
Et ses pouvoirs, souvenez-vous du prologue,
il a la maîtrise des cinq éléments, y compris du feu,
qu'il vient d'utiliser
pour souffler la tête de Wilson en lui lançant une flamme.
C'était triste d'éliminer David Calder,
mais c'est lui qui a choisi d'être un traître, pas moi.
Non, sérieusement, il était super.
Regardez les chevaux,
l'intérieur se transforme,
les plaques, les lignes de rupture cèdent et se transforment.
Ce sont des algorithmes très complexes que nous avons faits à Rhythm & Hues,
la boîte d'effets visuels qui s'est occupée des chevaux
et de la poursuite dans Shanghai.
L'autre compagnie était Digital Domain,
ils ont réalisé la transformation en terre cuite lors de la malédiction
et, vous le verrez par la suite, toute la bataille du troisième acte.
Quoi ? Non !
Il y a plus de 1000 effets en 3-D dans le film.
Un nombre imposant réalisé en un temps record,
en utilisant principalement deux sociétés, Rhythm & Hues et Digital Domain,
et aussi mon ami de longue date Syd Dutton, d'lllusion Arts.
Nous avons utilisé CIS et Pac Title,
qui ont très bien marché ensemble, et Cafe Effects.
Mais un millier d'effets visuels, ce n'est pas rien.
Vous allez en voir un grand nombre dans cette poursuite.
Quandj'ai lu le script de nos écrivains vétérans et très spirituels,
AI Gough et Miles Millar,
il y avait une poursuite à ce moment-là, etj'ai...
Je suis allé plein de fois en Chine,
et il ne reste rien du Shanghai de 1946-47.
Le Bund, ou ce qu'il en reste, donne sur le fleuve.
Il s'agit de boutiques de luxe, Prada, etc.
Et c'est impossible de contrôler ça,
on ne peut pas y faire de course poursuite.
Mais on a découvert que le studio de Shanghai
avait un trèsjoli décor du vieux Shanghai.
On y est allés et on a commencé à étudier
comment réaliser cette course
à presque 60 km/h, la vitesse qu'atteignent les chevaux,
pendant une durée de six minutes environ,
et comment faire toutes ces cascades.
Et ça a été un de mes meilleurs défis,
un des plus amusants du point de vue technique,
carje tenais à ce que les acteurs ne soient pas doublés.
Et si vous regardez la poursuite,
vous verrez qu'il y a très peu de moments
où on a utilisé des cascadeurs.
Vic et moi avons dû travailler dur
pour calculer comment sécuriser Brendan, Maria,
John Hannah et les autres.
Et nous avons vraiment mis le feu à John Hannah.
Ce n'était pas un trucage. En fait, c'est un trucage de cinéma,
mais John avait vraiment les flammes au derrière et il m'a dit que ça chauffait.
La scène de Brendan qui guide ces chevaux en bronze
était complexe à...
À propos, c'était une prise totalement infographique.
Si vous revenez en arrière, vous verrez Brendan qui rejoint le chariot,
il est entièrement virtuel, le cheval aussi.
Ici, l'Empereur et le cheval sont virtuels,
mais là, c'est le vrai Brendan à cheval.
Tout le long du périmètre de la poursuite, il y a des allusions
au Nouvel An chinois du Shanghai de l'après-guerre.
Chaque soir, il y avait 500 figurants en costume
pour donner l'illusion de la vie et des gens dans les rues.
Les costumes que Sanja Hays a créés pour le film ont, je pense,
une texture très riche, ils sont seyants, vont très bien aux acteurs
et donnent une idée des personnages.
Elle a aussi réalisé les 500 costumes, le night-club, l'armure,
les tuniques et tout le look du film.
Sanja a aussi fait pour moi The Fast and the Furious et xXx.
Elle apporte son bon goût et son beau sens du design au film.
Ici, il y a ce coup de théâtre.
Elle a reçu une balle à bout portant et elle n'a rien.
J'ai choisi de ne pas montrer les blessures qui se cicatrisaient.
J'espérais que le mystère n'en serait que plus grand
sije ne l'expliquais pas à ce moment-là.
Ici, on voit l'Opéra de Pékin quijoue Le Roi singe.
Nous avons vraiment monté l'opéra avec les vraies stars chinoises.
C'était un point culminant très opératique
pour l'aventure de Brendan, Luke et Isabella.
Ce saut hors du camion en robe du soir
a été fait par une excellente cascadeuse de Montréal.
Elle n'est pas seulement sexy, elle parle aussi le français.
Une cascade en robe du soir, j'adore.
Nous avions des experts chinois,
un descendant des inventeurs des feux d'artifice
pour faire ceux-là, et les autres explosions du film.
C'était merveilleux de voir tout ce dont ils étaient capables.
C'était à nouveau un défi, en tant que réalisateur, de trouver
comment faire la scène de l'explication, ou de l'exposition, si on veut,
et de l'adoucirpour faire avaler la pilule.
On doit connaître les règles, les buts,
la logique qui va conduire l'aventure dans sa prochaine phase.
J'ai choisi de montrer ces personnes touchées,
affligées par la douleur, brûlées, déchirées, détruites,
pour que, tout en parlant des règles,
il y ait une certaine dose de comédie, et l'histoire de la famille continue.
Ici, l'amour, l'attraction desjeunes acteurs commence à faire surface.
Etj'avais dit à Isabella : "Plus tu racontes
"ce qu'est ta vie, plus tu as l'air folle",
pour que Maria ait davantage à affronter.
Il y a quelques moments Iégers et amusants
alors qu'on résout tous les petits détails
du premier acte du film
et qu'on donne les bases du second, les buts.
Là, c'était une bonne scène.
Il y a eu des commentaires sur mes mantras. Je les récite pour qu'on puisse les entende.
Je suis bouddhiste pratiquant, et ce sont des chapelets bouddhistes.
L'un d'eux vient du Tibet, celui-ci,
et un moine chinois m'a donné cet autre
lors du tournage de La Momie.
Et ce superbe chapelet bleu ambre m'a été offert par Jet Li
lors de la fête de fin de tournage, il provient de sa collection.
Ce n'est pas le vrai cadeau qu'il m'a donné,
il m'en a donné beaucoup qui n'étaient pas matériels.
Il est bouddhiste, c'est un homme généreux, et sa One Foundation
est une œuvre caritative très efficace,
très impliquée dans le sauvetage des victimes du tremblement de terre
qui a frappé la Chine au printemps dernier.
Il a une très belle vision, c'est un homme pur,
et si vous voulez aider la One Foundation,
il acceptera cinq ou dix centimes.
Il ne veut pas de grosses donations, mais beaucoup de petites.
Un peu comme mon ami, Obama. Obama a beaucoup à voir avec La Momie.
Lui aussi il va lever la malédiction
et ressusciter le pays.
Voilà, c'était mon spot électoral.
Espérons que, quand vous verrez ce D. V.D.,
il sera le nouveau Président des États-Unis.
Cet atterrissage forcé est totalement infographique.
On n'ajamais pu tourner dans ce type d'extérieurs.
Faire un atterrissage forcé sur un glacier
ne serait pas chose facile, comme vous allez le voir.
Grâce aux ordinateurs,
on peut recréer ces décors sophistiqués en 3-D
et ajouter des frissons au processus cinématographique.
Si on n'en abuse pas, si on l'utilise correctement,
ça peut rehausser le film et nous conduire dans une dimension de l'imaginaire
qu'on ne pouvait pas explorer avant l'avènement de l'infographie.
J'ai commencé très tôt avec Cœur de dragon.
C'était le deuxième film infographique après Jurassic Park,
et le premier où on l'a utilisée pour créer un personnage.
Maintenant, je regarde ce personnage sous la momie
quijoue son rôle et je me dis que
quandje tournais Cœur de dragon, c'était impensable
de créer un personnage humain, ou humanoïde,
entièrement virtuel, aussi réaliste et expressif.
Mon ami David Fincher va sortir le film, The Curious Case of Benjamin Button,
où Brad Pitt est recréé par infographie à des âges différents.
Il a coulé beaucoup d'eau sous les ponts depuis cette époque,
en 1993-94,
où l'infographie avait été développée chez I.L.M.
Ici, on a une combinaison de photographie aérienne
des montagnes de la côte ouest du Canada,
avec des personnages infographiques marchant dans la neige.
Là, c'était sur un plateau, il n'y avait pas de bulle en verre,
c'est de l'infographie, l'avion aussi, la plaque est réelle.
Ici, c'est un décor à Montréal,
il faisait 32°C, une chaleur épouvantable.
J'étais en short, T-shirt, etj'avais...
On devait faire l'impossible pour rafraîchir les acteurs
le plus possible.
Ici, ce sont de vraies montagnes et des personnages virtuels.
Là, on est sur le vrai plateau dans un parking de Montréal.
C'était génial quand on a retouché ça pour ne plus voir les voitures garées.
Ici, c'est un décor dans un entrepôt à Montréal.
On a pu créer,
du moins, on l'espère, l'illusion qu'ils marchaient dans l'Himalaya
à la recherche du Shangri-La.
Pour ce faire, on a utilisé plusieurs moyens,
les décors d'intérieurs ou d'extérieurs, la photographie, les maquettes en 3-D,
l'élément humain, ou tout cela mélangé dans une scène.
Là, on prend un peu de temps pour développer les personnages.
La mère et le fils s'en prennent l'un à l'autre,
et le fils dit cette phrase embarrassante.
J'adore la façon dont Luke a fait ça, il sait que c'est une erreur,
même quand sa bouche est en train de formuler les mots.
Une grande réplique pour tous lesjeunes,
quand les parents vous poseront une question embarrassante,
répondez simplement :
"Évite les questions dont la réponse te déplaira."
Donc, on montre un peu la relation qui se cicatrise entre eux.
Et maintenant, une autre tentative de romance qui échoue.
Isabella... J'adore la façon dont elle apparaît dans cette séquence.
On voit la beauté de son visage
et le charme et l'intelligence de sonjeu.
C'est unejeune femme qui ne parlait pas anglais quandje l'ai choisie.
Au cours de la production, elle l'a parfaitement appris
et maintenant, elle le parle presque sans aucun accent.
C'est une femme très intelligente et très douée, elle vient d'avoir 20 ans,
et je lui souhaite une longue et belle carrière, à Luke aussi.
On l'appelait Lukey.
Elle l'appelait Lukey Long-Long.
J'ignore pourquoi.
On dit : "Casse la gueule."
Et je te signale que t'as pas réussi.
Ici, on est très haut.
J'ai toujours
un peu le vertige
quandje regarde là en bas.
Ça a un effet très viscéral sur moi.
J'ai écrit ce passage de John Hannah et du yack,
carj'avais besoin qu'il en dise davantage,
qu'il se confie à quelqu'un,
mais comme ils sont tous deux par deux en privé ou en famille,
j'ai pensé : "Pourquoi ne pas lui donner un yack
"et instaurer une sorte dejolie relation
"entre lui et le yack ?"
Le yack qu'on a surnommé Géraldine
car il y avait une idée féminine là-dedans,
est en fait un yack mâle qui s'appelle King.
C'était un cadeau à la reine...
De la Reine d'Angleterre à des personnes au Canada,
ou du moins, ses parents étaient des yacks royaux.
Donc, King, c'est en fait Sir King.
J'ai demandé à Gough et à Millar d'écrire la scène qui suit.
Je voulais voir le père et le fils,
tous deux des fanatiques d'armes,
se disputer, et bien sûr,
ils ne parlent que d'armes.
Et à travers cette comparaison d'armes,
ils testent les limites de leur relation,
ou qui est capable, avec les connaissances actuelles,
de lutter contre l'Empereur.
Brendan appartient à la vieille école, et Luke à la nouvelle,
avec ses nouvelles armes.
Bien entendu, toutes les armes sont historiquement correctes.
Ce PPS-38 russe, je crois qu'il s'appelait ainsi,
et Brendan a une mitrailleuse Thompson,
qu'il a utilisée dans les deux autres films
comme signature.
Bien entendu, Brendan utilisera des épées,
les armes de son fils, le Colt,
et tout le reste, avant la fin du film,
y compris ses deux poings
et la dague magique.
Brendan est un acteur unique pour moi,
de par sa capacité à recevoir une tarte à la crème à la figure,
sa passion pour l'humour.
Voilà un gars d'1,90 m, beau gosse,
un corps parfait, comme vous verrez plus tard,
qui préférerait glisser sur une peau de banane
et tomber dans la boue la tête la première.
C'est unique.
La plupart des acteurs ne veulent pas
jouer avec leur image,
et ils sont très réticents
à l'idée d'être humiliés ou de montrer de la peur,
alors que Brendan aime cela.
C'est aussi un acteur dramatique incroyable.
Si vous n'avez pas vu ses films, Ni dieux ni démons ou Un Américain bien tranquille,
louez-les ou allez sur Netflix,
vous serez très impressionnés par son talent
dans un rôle dramatique.
Une autre chose qui est super chez Big B, commeje l'appelle,
c'est son talent pour les cascades.
C'est un acteur à qui on peut vraiment demander de faire ses propres cascades.
Il est très physique, très fort,
et il aime les faire lui-même
car il apprécie l'authenticité.
Il est très méthodique et prudent
quand on présente la chorégraphie et ce qu'on veut de lui,
mais ensuite, comme vous le verrez souvent dans ce film,
il fait vraiment toutes les cascades avec les câbles
ou les combats.
Il a été mis à rude épreuve, mais il a livré une performance
qui est vraiment très authentique, je pense.
Nous voici à nouveau dans le décor du parking
à l'extérieur du studio de Montréal.
Toutes ces séquences de montagne ont été tournées en août.
Il faisait très chaud, et c'était très humide, même là-bas.
John Hannah a attrapé une pneumonie à cause de la sueur
et de toutes ses activités nocturnes
qui auraient pu causer une pneumonie.
Mais c'était vraiment un dur, et il était présent avec une forte fièvre
quand les autres transpiraient,
donc, il n'était pas vraiment différent des autres.
On a créé la neige avec 100 tonnes de sel d'Epsom.
Toute cette matière cristalline qui ressemble à de la poudreuse,
c'est du sel d'Epsom.
La neige est lancée avec une trèsjolie machine
qui pousse du savon liquide
dans ces flocons qui ressemblent à de la neige,
la façon dont ils collent aux cheveux, etc.
Avec le savon et le sel d'Epsom, on aurait pu prendre un bain.
Parmi toutes mes créatures, voilà celle queje préfère, le yéti.
C'est un croisement entre l'ours polaire et le Iéopard des neiges tibétain.
C'est un reflet des deux animaux,
le Iéopard des neiges et l'ours polaire, deux espèces en voie de disparition,
le Iéopard des neiges encore plus que l'ours polaire.
Deux créatures d'une beauté incroyable,
l'ours polaire n'est pas de l'Himalaya, contrairement au Iéopard des neiges.
J'ai créé ces bipèdes avec le designer de créatures Aaron Sims,
qui a fait toutes les créatures du film,
le yéti, l'Empereur en terre cuite, le dragon à trois têtes,
le lion dog qu'on verra plus tard
et tous les différents guerriers,
les guerriers desséchés que Michelle Yeoh appellera au combat à la fin.
Ici, Brendan pratique le krav-maga.
C'est un mélange de tout ce qui est efficace.
Si vous regardez bien le combat,
il n'y a pas de fioritures, c'est très direct,
plein de clés dejambes, coups de coude et coups de boule,
prendre l'arme de l'ennemi et la retourner contre lui.
On trouve toutes ces techniques dans cette discipline
utilisée par l'armée israélienne,
et qui était une réponse
à ce que Brendan pourrait faire pour affronter Jet Li.
Il y a donc le Wushu, une sorte de ballet très esthétique,
dont Jet est champion du monde et grand maître,
et il y a Brendan, avec sa force
et cette espèce de technique de combat de bar.
Voici une de mes prises préférées, le yéti la tête à l'envers.
On s'y est pris avec des câbles qui retenaient Anthony Wong
pour que le yéti ait l'air de le contrôler.
Ça demandait un gros travail de pré-production,
story-board, planification et, bien sûr,
lejour du tournage, tout est tombé à l'eau
et il a fallu improviser sur le moment.
Ça arrive souvent quand on a un plan,
mais comme disait Napoléon :
"Le plan survit rarement au premier coup de feu d'une bataille."
Ici, John Hannah improvise à tout va.
Je lui donnais des situations, l'essence,
maisjamais le script,
donc il me détestait, mais il a fini par s'y faire,
et on est devenus de bons amis.
J'adore la spontanéité de sonjeu.
Ici, Rhythm & Hues
a créé ces glaçons, le yéti
et la montagne,
et la momie du dessous est l'œuvre de Digital Domain.
Ces deux boîtes d'effets visuels ont dû travailler ensemble,
elles ont partagé des logiciels,
il y a eu un échange d'arrière-plans et de premiers plans,
selon qui était responsable de quoi.
Donc, ici on a un arrière-plan Rhythm & Hues
et une momie du dessous Digital Domain,
puis on revient à la momie en terre cuite Rhythm & Hues.
Voici un bon exemple de Brendan réalisant ses propres cascades.
Ce n'était pas facile d'escalader cette tour.
Bien entendu, il était harnaché,
mais il a quand même voulu tomber.
Et maintenant, il va faire sa cascade, ça fait mal. Boum !
Ce n'est pas facile de faire cela avec autant de tonus,
mais on pouvait toujours compter sur Big B.
Ici, il y a une séquence entièrement numérique.
Le seul élément réel, c'est la pointe du stupa, le temple bouddhiste, la tour d'or,
ou les tours d'or, comme on disait en postproduction.
C'est un peu pour cela quej'adore le cinéma.
La possibilité de créer l'illusion
est illimitée et fascinante.
Il y a tant de nouveaux progrès techniques
et de nouvelles possibilités de narration, chaque année,
dans le monde des effets numériques.
L'explosion a eu lieu à l'ouest du Canada
et elle a été ressentie à l'est du pays.
Et c'était censé être les montagnes du Tibet,
tourné en août, sous une grande chaleur.
Et voici une avalanche.
J'avais déjà fait une avalanche, dans xXx,
maisj'avais utilisé l'animation de particules pour résoudre les problèmes.
Ici, Derek Spears et moi avons décidé d'utiliser la simulation de fluides
ou dynamique de fluides pour faire cette avalanche.
Donc, elle est différente, techniquement, que celle de xXx,
qui avait été faite avec Joel Hynek, co-superviseur ici.
J'ai opté pour des approches différentes
car celle-ci était techniquement impossible
il y a seulement quatre ou cinq ans.
Là, on lançait de la neige à grande vitesse avec des turbo-rotors
pour envelopper les acteurs dans l'action.
J'ai trouvé cette petite intrigue secondaire du diamant
à mi-film.
John Hannah aurait un rapport avec le diamant.
Si vous allez sur ce point du D. V.D.,
vous verrez exactement comment et quand il l'a eu.
Et, bien entendu, si on a la chance de faire un tabac,
et qu'ils veulent faire un quatrième Momie,
je pense que Jonathan va partir pour le Pérou avec le diamant,
et celui-ci est plus puissant que ce qu'on a révélé dans cet épisode,
dans ce chapitre de La Momie.
À nouveau des acteurs qu'on extrait d'une couche de sel d'Epsom,
et d'autres images de neige du yéti.
En fait, il s'agissait
de types très costauds, des sortes de lutteurs en costumes verts
qu'on a remplacés ensuite par le yéti.
J'ai fait très peu d'écran vert, presque aucun, presque pas de combis vertes.
Maintenant, avec la technologie numérique, on peut sauter cette étape
et créer à partir des pixels.
Un yéti numérique sur le parking.
On a réussi !
Voici un autre de mes décors préférés réalisé par Nigel.
Ce temple bouddhiste caché dans une grotte
dominant la vallée de Shangri-La,
qui abrite la Fontaine de Jouvence.
Et le retour de la beauté magnifique et transcendante
de Michelle Yeoh.
Bien vivante,
même si elle avait été poignardée par l'Empereur il y a 2200 ans.
Nous sommes dans l'imaginaire,
à la Fontaine de Jouvence du Shangri-La.
J'aimerais bien avoir un peu de cette eau.
Si vous y aviez accès, que feriez-vous ?
Choisiriez-vous de vivre éternellement ?
Moi oui. Sans aucun doute.
J'aimerais être médecin une vie durant, j'aimerais être astronaute
ou pilote...
Mais en tant que réalisateur, ce qui est bien,
c'est qu'on peut explorer beaucoup de vies différentes
lors de la seule vie qu'on nous a donnée, aussi courte soit-elle.
Donc, dans chaque film, on entre dans une nouvelle vie,
que ce soit celle d'un pilote de course, ou celle d'un fana de sports extrêmes,
la vie d'un pilote d'avion de chasse sur un porte-avions,
et toutes les existences qu'on traite,
qu'on examine et qu'on quitte,
car toutes les vies ne sont pas également agréables.
Mais ici, j'ai pu explorer le monde fantastique des créatures,
un monde quej'ai découvert grâce aux films de Ray Harryhausen,
un grand pionnier quej'ai eu le plaisir de rencontrer il y a quelques années
quandje préparais un remake de Sinbad.
Un homme brillant à 80 printemps, toujours alerte.
Et voici l'interprétation de Syd Dutton
de la vallée de Shangri-La
mélangée à mon idée de vallée bouddhiste de paix et d'abondance,
de calme poétique et de beauté.
Évidemment, cet endroit n'existe pas, sauf dans nos esprits, nos cœurs et nos désirs.
J'adore ce moment où Michelle Yeoh réalise que sa fille a ramené à la maison
un sujet indigne de son amour.
Elle réalise que sa fille n'est plus une petite fille,
bien qu'elle ait 2200 ans à peu près.
C'est la fille de Russell Wong, qui a interprété le Général Ming.
Maintenant, c'est une femme amoureuse d'un Occidental, mortel,
alors qu'elle est immortelle,
ce qui nous donne une des répliques les plus drôles du film.
Il se moque d'être avec une femme plus âgée.
C'est la scène qui vient.
Je regarde la beauté d'Isabella et de Michelle,
du visage de l'Asie...
C'est ce queje voulais que beaucoup de gens voient dans ce film,
qu'ils voient et sentent mon amour et mon respect pour la culture asiatique,
son cinéma et son histoire.
Je suis vraiment amoureux de ces idées
depuis l'âge de huit ans. Ma mère avait pris des cours d'aquarelle chinoise,
et, habitant dans une petite ville,
j'ai commencé à feuilleter ces livres d'art chinois
etj'ai eu une toute autre vision
d'un pays et d'un peuple qui semblaient si différents.
Et ça a été un de mes premiers voyages, quandj'étais à l'université.
Parcourir la Grande Muraille a été une de ces expériences marquantes
queje souhaite à tout le monde dans sa vie.
Lors de mon premier voyage en Chine, la tombe de Xi'an n'avait pas été découverte,
Donc, je suis retourné pour la visiter,
et ça a été une grande émotion car on sent vraiment...
Ces 800 guerriers qu'ils ont récupérés, chacun a un visage différent,
et on sent les longs bras de l'histoire qui traversent un millénaire et approchent
en disant : "Nous sommes comme vous,
"des hommes comme ces hommes."
Certains sont heureux, d'autres tristes,
certains sont gros, d'autres musclés,
certains sont introspectifs, d'autres féroces.
Ce genre d'hommes. Ils sont tous là, mesurent 1,80 m,
totalement réalistes, dans cette tombe au milieu de la Chine.
Maintenant, il y a la scène de rapprochement entre le père et le fils,
où ce dernier réalise ce que ça serait de perdre son père
car il l'a tenu mourant dans ses bras
et il ne l'a sauvé que grâce au pouvoir magique
de Michelle Yeoh et de la Fontaine de Jouvence.
Le père est finalement capable d'admettre ses fautes,
son aveuglement,
et son grand désir
de respecter et d'aimer son fils comme un égal maintenant,
en le regardant droit dans les yeux. Et c'était...
C'est la scène que tous les fils voudraient sans doute avoir avec leurpère.
Je n'ai pas pu. Mon père est mort trèsjeune, mais...
Alors icije parviens à réaliser mon souhait.
Etj'espère que ces scènes parentales
avec Isabella et Luke qui...
Maria et Luke y mettent un tel cœur
qu'on s'attache vraiment à ces personnages,
et ils donnent une base émotionnelle.
Ces acteurs sont si charismatiques,
tous, chacun d'entre eux,
ce sont les personnes les plus charmantes avec quij'ai travaillé,
etj'ai travaillé avec beaucoup de monde.
Sije devais faire le quatrième volet,
je le ferais seulement pour le plaisir de travailler avec eux.
On doit faire en sorte que ça arrive.
Ici, la momie du dessous totalement visible, elle n'a plus besoin de sa coquille.
Il ne la veut plus, il ne l'ajamais voulue.
Il sait qu'il est à quelques pas de l'immortalité
et qu'une fois immortel, il viendra prendre la fille
et il l'aura comme il n'ajamais eu la mère.
Bien sûr, il ne revient pas totalement pareil.
Maintenant qu'il est immortel grâce à la fontaine,
il a retrouvé ses pouvoirs de mutation,
il peut se transformer en une série de créatures selon ses besoins
et tout dominer sur son chemin.
Là, un dragon à trois têtes, un piqiu, comme on dit en chinois,
le symbole de l'Empereurprend vie
sous la for me puissante et effrayante
d'un insecte-dragon.
Je voulais que ce dragon,
contrairement à Draco, le bon dragon, celui de Sean Connery dans Cœur de dragon,
je voulais que celui-ci ait une sorte de présence très troublante
et un langage bizarre, en plus.
Tout ce que vous entendez dans la bande sonore,
ce sont des choses quej'ai faites avec Bruce Stambler, mon ingénieur du son,
qui a fait xXx, The Fast and the Furious et Furtif, pour moi.
Il a créé des environnements sonores très colorés pour ces films.
La bande sonore représente vraiment
la moitié de l'impact visuel.
J'espère que vous écoutez ça en 5.1 ou mieux.
J'espère que vous écoutez la version Blu-ray
car c'est la qualité
que tous les cinéastes recherchaient
depuis le début de la quête de l'after-market,
en commençant par les cassettes vidéo, les disques laser et les D. V.D.
On arrive finalement à un format définitif.
On a atteint une longueur incroyable pour inclure dans l'édition Blu-ray
tous les bonus possibles et imaginables, plus que ce qui avait été faitjusque-là.
Donc, je vais penser que vous regardez ça en Blu-ray.
Maintenant, le troisième acte commence,
si on divise le film comme une pièce de théâtre.
C'est l'épilogue, et c'est là que
Digital Domain devient la principale compagnie d'effets visuels.
Le dragon est toujours Rhythm & Hues, mais à partir de là,
tout ce que vous allez voir est fait par Digital Domain.
L'ampleur de cette bataille qui s'aligne
entre les forces du Bien et du Mal, Michelle Yeoh contre Jet Li.
Donc...
La coopération entre ces deux compagnies a été unique
d'après mon expérience.
J'espère que ça se produira plus souvent,
car c'est au sein de ces petites compagnies, pas dans les géants comme I.L.M.,
qu'on trouve les artistes.
C'est là où vont les nouveaux artistes
car ils peuvent faire ça comme for me d'expression.
Voici l'armée en terre cuite qui reprend du service
après 2200 ans dans la pénombre.
Le Professeur Li, un expert militaire de la dynastie Qin,
m'a donné des conseils sur le déploiement des troupes,
les armes à utiliser, et dans quel ordre.
Toute l'armée est une réplique exacte
de la tombe de Xi'an, en ce qui concerne les armures, les armes,
les casques, les ceintures, les chaussures, tout.
Nous ressuscitons
ce qui est encore dans l'obscurité,
sous les excavations de Xi'an.
Je vous recommande Google "Armée en terre cuite de Xi'an",
X-I apostrophe A-N,
et vous serez vraiment abasourdis
par ce que vous verrez.
Cette image m'est venue dans un rêve,
Michelle Yeoh lance les os divinatoires et ils se déploient pour former un arc sur elle.
J'ignore d'où c'est venu,
maisje me suis réveillé en me rappelant ce rêve
etj'ai décidé, logiquement ou pas, quej'allais le concrétiser.
C'est ce qui est amusant
dans le métier de réalisateur, on pense à ces choses
et on a la possibilité de les rendre,
bien, mal ou ni l'un ni l'autre,
à une certaine forme de réalité cinématographique.
On a construit cette énorme tête de Jet dans le désert de Tianmo,
un endroit très difficile d'accès au nord de Pékin.
C'est un site où la Muraille originale est encore...
Des ruines... On peut encore voir la Muraille nord.
Et on a construit cette muraille que vous voyez à l'arrière-plan.
Mais des petits restes...
Plus tôt dans le film, quand on filmait la séquence de la construction,
vous pouvez voir les véritables ruines de la muraille à côté de la nôtre,
si vous regardez la scène de la construction de la Grande Muraille, au prologue.
Ici, les artisans chinois ont construit la muraille
pour qu'elle ressemble aux ruines de la muraille nord.
Le tremblement de terre,
et la fermeture Éclair, j'appelle ainsi la terre qui s'ouvre,
c'est fait par Digital Domain. Tous ces guerriers
ont été dessinés parAaron Sims, réalisés par Digital Domain
et supervisés par Joel Hynek et Matthew Butler,
les co-superviseurs chez D.D.,
qui est ma compagnie préférée, jusqu'à présent.
Ils ont fait xXx, Furtif et ce film-ci.
Mais maintenant, avec Rhythm & Hues, on a le choix !
Voici Russell Wong desséché
qui fait son retour dans le film.
Une chose dontje suis fier, quand on regarde cette bataille,
c'est que ce n'est pas une duplication d'image.
Chaque momie est animée individuellement,
dans le sens où
ce sont des créatures uniques faisant des choses uniques.
Vous n'en verrez pas deux qui font la même chose.
On fait ça avec un programme qui s'appelle Massive,
et beaucoup, beaucoup, beaucoup d'animation à la main,
de rendering et de compositing.
On allait tourner ça en trois parties,
la volée de flèches, et surplace, cejour-là, avec Joel Hynek,
j'ai dit : "On va la faire en un coup, et voilà comment on va les lier
"en une prise continue,
"le lancement des flèches, le vol,
"et l'impact."
J'ai ajouté cette touche d'humour car,
dans un Momie, il faut garder le sens de l'humour,
ou ça devient
moins efficace.
On doit se dire : "Je sais queje m'amuse, je veux qu'il en soit de même pour vous."
On sait que c'est une grande illusion,
mais on a des règles et on recherche un équilibre.
On peut savourer la folie de déterrer les morts.
Cette séquence est une de mes préférées.
Si vous regardez la chorégraphie de l'attaque de Yang,
il s'y passe tellement de choses,
et chaque guerrier a sa propre chorégraphie.
J'adore l'ampleur de ces prises.
J'aime faire des films sur une grande toile.
C'est une chose quej'adore, même si ça pose des problèmes logistiques.
Mais pour moi, c'est gratifiant de travailler à cette échelle.
Etjuste cette séquence
est la plus grande quej'aiejamais faite,
et c'est peut-être la plus grande queje feraijamais,
mais au moins, j'ai pu la faire.
Le désarçonnement de Jet a demandé trois cascadeurs...
Deux cascadeurs et Jet pour l'exécuter.
Et maintenant, nous entrons dans...
Lesjournaux asiatiques ont écrit : "C'est le combat que toute l'Asie attendait."
Ça nous a mis beaucoup de pression.
Mais quand deux icônes du cinéma chinois
se battent pour la première fois,
la scène prend une autre signification.
Jet et Michelle sont de très bons amis et travaillent très bien ensemble,
car ils s'amusent beaucoup,
même ici, lors d'un combat à mort.
J'adore cette prise en tire-bouchon.
Sanja et moi avions créé le costume exprès
pour qu'il tournoie ainsi.
C'est un bon exemple
de créatrice des costumes travaillant avec le réalisateur, D.D.
et le chorégraphe de combats de Jet, tous ensemble,
pour faire une sorte de ballet, quelque chose qui soit beau à voir
et palpitant, en même temps, on l'espère.
Michelle Yeoh se sacrifie pourprendre la dague,
la seule arme qui puisse tuer l'Empereur.
C'est intéressant que Michelle, avec si peu de temps à l'écran,
soit au haut de la liste avec le public.
C'est la preuve de qui elle est comme actrice
et le personnage à qui elle a donné vie,
avec si peu de temps à l'écran,
est entré dans le cœur du public, on le voit dans les projections-tests.
Voici un autre point qui était vraiment amusant à traiter.
L'idée que le contact entre Rick et Evy
serait si intense.
D'habitude, les personnages numériques et les personnages humains
n'interagissent pas très bien.
Mais de la façon dont nous avons construit les guerriers
et avec cette chorégraphie,
il y a un sens réel
de matérialité, de poids et de gravité qu'on percevait.
Et l'interaction entre Rick et Evy avec les guerriers...
J'en suis très fier
car c'estjuste un combat fantastique.
Bien entendu, je me suis grandement inspiré de Ray Harryhausen
et son Jason et les Argonautes, de la bataille avec les squelettes,
qui m'avait tant plu quandj'étais môme.
Ici, le Ni Yuan, le vrai symbole chinois,
le chien gardien du temple, le lion-dog,
devient une créature de 450 kg immensément forte
et entre en scène
alors que l'Empereur continue de changer
de for me et de pouvoirs.
Le fils vient pour tout arranger.
Évidemment, ses parents avaient la situation bien en main.
Ces transformations de Jet de bête à humain et vice-versa
sont parmi les effets visuels les plus complexes du film.
Il ne s'agit pas simplement de faire une métamorphose,
il faut sentir l'élément organique de la transition.
C'est en analysant le problème
que nous avons trouvé cette solution.
C'est intéressant comme les in et les out
de n'importe quel effet visuel sont importants.
Une grande part de la crédibilité dépend de la transition
dans le travail d'effets visuels.
Voici une autre scène parentale, la mort de Michelle Yeoh, de Zi Yuan,
et la profonde tristesse de la fille.
Isabella était en train de vivre
une expérience traumatique dans sa propre vie,
et le sentiment était incroyablement profond.
En plus, Isabella et Michelle avaient développé
une relation mère-fille pendant le tournage.
Les Enfers, la chambre des rouages, comme on l'appelle.
Les moulins à eau sont très importants dans la culture chinoise
et ce, depuis toujours,
car l'irrigation du riz dépend de la circulation de l'eau.
Je me suis dit :
"Associons cela à l'astrolabe dans la chambre de fondation."
Les Chinois ont inventé l'astrolabe.
Si vous voulez voir l'original, tapez "astrolabe" sur Google.
Vous constaterez que c'est une réplique exacte
de l'astrolabe chinois original,
une des grandes découvertes de la navigation
que les Chinois possédaient bien avant les Occidentaux.
L'Empereur contrôle les cinq éléments
et renvoie ses victimes sous la Muraille
à leur souffrance éternelle et leur tombe.
Cette idée m'est venue de...
Dans la culture polynésienne, d'Hawaï, très souvent,
on enterrait vivant un esclave sous chaque pilier de maison royale
car on pensait qu'il tiendrait la maison àjamais.
J'ai pensé que l'Empereur pourrait avoir une idée semblable,
que ces travailleurs morts feraient vivre la Muraille àjamais.
Ça m'est venu en partie du poème Ozymandias,
de Percy Bysshe Shelley.
L'idée d'un colosse dans le désert, désormais détruit,
un roi qui étaitjadis si grand et puissant,
qui est maintenant oublié, au point d'être inconnu.
Tel est l'effort humain et son ego.
Voilà des aspects
quej'ai mis dans la création de cette tête,
et la façon dont Luke la trouve au début du film
ressemble beaucoup à la façon dont Ozymandias est décrit.
"J'ai rencontré un voyageur venu d'une terre antique"
C'est un poème extraordinaire.
Très court, lisez-le. Ozymandias.
Ça s'écrit : O-Z-Y-M-A-N-D-I-A-S.
La mort de Yang, une illusion très prenante.
Ce n'est pas une belle façon de mourir, écrasé par les rouages.
Jessey n'était pas censée y passer,
mais elle était si prise par le moment
qu'elle a elle aussi été happée dans les rouages.
Bien sûr, c'est une illusion,
mais il n'y avait pas beaucoup de place, et elle aurait pu se blesser.
Jet et Brendan se battent finalement en face à face,
et Jet pratique son style Wushu,
plein de grâce et de puissance,
avec ses coups de pieds volants et tout son arsenal.
Il est surpris à torturer Rick...
Ici, le thème "diviserpour mieux régner",
où Jet est trop grand,
c'est un méchant trop formidable
pour être vaincu, même par un héros,
même par un héros aussi fort que Brendan.
Il faut que le père et le fils s'associent
pour battre ce type.
Son talon d'Achille, c'est son cœur, avec cette lame.
Et là, même si la lame est retirée,
les deux morceaux sont fondus ensemble,
la pointe au manche, elle lui a transpercé le cœur.
Et dans les règles de cejeu, qui ont été clairement établies,
c'est la seule façon de l'éliminer, ou qu'il soit soufflé par la mort.
J'ai réalisé une mort aussi horrible que la censure me l'a permis,
je l'ai fait bouillir de l'intérieur,
et il est mort pour de bon.
Par conséquent, l'armée disparaît,
elle retourne sous terre, là où elle se trouvait,
jusqu'à ce qu'elle ne soit à nouveau exhumée
par un paysan chinois creusant un puits en 1974,
environ 30 ans après la fin de cette histoire.
Dans ce film, nous avons entrepris un voyage intéressant
à travers la Chine,
sa géographie, son esprit
et son histoire.
C'est pour cela quej'ai fait ce film.
Je n'aijamais...
Je n'ai pas fait de suites à mes propres films.
The Skulls a eu une série de suites en D. T. V.
XXx a eu deux suites, la troisième va arriver...
The Fast and the Furious a eu deux suites, et une troisième est en chemin.
Et xXx a une suite avec un changement de distribution.
Je ne les ai pas réalisées pourplusieurs raisons.
Il y a trop de nouvelles idées et de nouvelles choses à explorer.
On a vu Marc Pitre qui dansait, mon coproducteur, mon bras droit.
J'ai voulu le remercierpour tout son travail.
On aperçoit Derek Spears, le petit qui regarde dans le décolleté,
à droite de Brendan et Maria.
Maria porte une superbe robe argentée en lamé, créée par Sanja.
Vic Armstrong danse avec sa femme à l'arrière-plan.
Et si vous revenez en arrière, il y a un petit homme chauve
qui danse avec une grande beauté enceinte,
c'est moi et ma femme, Barbara.
Et ici, on a trouvé un dénouement pour cette situation amusante
en pensant aux histoires à venir.
Jonathan emporte le diamant
vers un endroit où il y a certainement des momies.
Donc, la saga pourrait continuer.
Bon, j'espère que vous avez aimé ce voyage en ma compagnie.
J'aimerais vous raconter beaucoup plus de choses.
Il y a plein d'anecdotes, des détails du tournage,
de ce que nous avons vécu et de la réalisation
dans les bonus du D. V.D.
Il y a aussi le livre The Art of The Mummy,
un très beau livre publié par Newmarket avec plein de...
Il y a un essai de moi, des interviews de Nigel Phelps, le chefdécorateur,
Anne Kuljian, l'ensemblière,
Sanja Hays, Aaron Sims, il y a aussi les story-boards,
et tous les détails sur la conceptualisation du film.
Ce beau générique de fin a été réalisé
par Imaginary Forces, une petite société.
On l'a conçu comme un tableau épique,
comme s'il y avait une série de tableaux sur le film,
des tableaux chinois de différentes techniques.
On a essayé d'être cohérentsjusqu'à la fin.
Pour moi, le mot "Chine" a une magie qui a marqué toute ma vie
commeje vous l'ai expliqué, donc, quandj'entends ce...
Même s'il s'appelait Momie 3 à l'époque,
c'était une possibilité de faire un film fantastique épique en Chine.
Et mon ami Randy Edelman, qui a composé la musique,
a créé un thème magnifique,
avec quelques morceaux additionnels de John Debney,
un magnifique compositeur également.
Les producteurs, Steve Sommers, Jim Jacks,
Sean Daniel, Bob Ducsay, ont été fantastiques
et ils m'ont aidé à terminer ce voyage.
J'espère que vous avez aimé le commentaire,
et, surtout, que vous avez aimé le film.
On se reverra pour le prochain,
sijamais ça devait se faire.
Bon, que Dieu vous bénisse, je vous souhaite une vie superbe.
C'était Rob Cohen, au revoir.
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